Cis dur (medzinárodne C♯ major) je durová tónina postavená na tóne Cis. Ide o tóninu so siedmimi krížikmi v tóninovej signatúre, ktorá obsahuje nasledujúce tóny: C♯, D♯, E♯, F♯, G♯, A♯ a B♯. Z hudobnoteoretického hľadiska je Cis dur plne diatonická stupnica, ktorá sa zápisom výrazne odlišuje od svojho enharmonického ekvivalentu D♭ dur kvôli používaniu označení ako E♯ a B♯.
Základné vlastnosti
Tóninová signatúra Cis dur obsahuje sedem krížikov: F♯, C♯, G♯, D♯, A♯, E♯ a B♯. Relatívnou molovou tóninou je A♯ mol (A♯ minor), zatiaľ čo paralelnou molou je C♯ mol (C♯ minor). Enharmonickým ekvivalentom Cis dur je tónina Des dur (D♭ dur), ktorá sa z notovej stránky často považuje za praktickejšiu, pretože používa päť béčok namiesto siedmich krížikov.
Notácia a praktické dôsledky
Písanie v Cis dur prináša pre noty a harmonickú analýzu niekoľko špecifík: v stupnici sa vyskytujú netradičné názvy ako E♯ (ekvivalent F) a B♯ (ekvivalent C). To zvyšuje počet krížikov a môže zneprehľadniť čítanie partitúr, obzvlášť pri transpozíciách a pre hudobníkov, ktorí sú menej zvyknutí na takéto označenia. Preto pri praktickom zápise nahradí mnoho skladateľov a vydavateľov Cis dur jeho enharmonickým ekvivalentom Des dur, ktorý je ľahšie čitateľný.
Stupnica a akordy
- Stupnica Cis dur: C♯ — D♯ — E♯ — F♯ — G♯ — A♯ — B♯ — (C♯)
- Základné triády: tónika C♯ dur, subdominanta F♯ dur, dominanta G♯ dur
- Harmonické varianty často používajú modifikácie s chromatickými tónmi, čo v notácii zvyšuje počet krížikov
Nástrojové a akustické poznámky
Niektoré nástroje sú pri hraní v Cis dur postihnuté praktickejšími dôsledkami. Napríklad u pedálovej harfy sú všetky pedále položené tak, aby poskytovali krížené ladenie (t.j. polohy s viacerými ostrými), čo znamená, že struny sú relatívne kratšie a môžu rezonovať inak ako pri neutrálnych ladeniach. Pre klavír a čembalo nie je kľúč problém; pre dychové a niektoré ladené nástroje môže byť pohodlnejšie hrať v ekvivalentných tóninách s menším počtom inštrumentálnych alterácií.
Historické a repertoárové príklady
Cis dur sa v neskoršej klasickej a romantickej literatúre objavuje napriek svojej notovej komplikovanosti. Johann Sebastian Bach zvolil Cis dur pre Prelúdium a fúgu č. 3 v oboch knihách svojho Dobre temperovaného klavíra, čím demonštroval plnú použiteľnosť temperovaného ladenia (Bach). Franz Liszt využíva zmeny do Cis dur v niektorých častiach svojich rapsódií (Liszt), Maurice Ravel napísal slávne Ondine v klavírnej suite Gaspard de la nuit v tonácii Cis dur (Ravel). Louis Vierne a ďalší organisti a skladatelia taktiež siahli po tejto tónine pre špecifické farebné a výrazové účinky (Vierne).
Prečo používať alebo vynechať Cis dur
Volba Cis dur môže byť motivovaná hudobným zámerom: želanou farebnosťou, chromatickými postupmi alebo historickým koncepčným rozhodnutím. Naopak, z praktických dôvodov — čitateľnosť partitúr, ľahšia transpozícia a pohodlie hráčov — sa často preferuje jeho enharmonický ekvivalent Des dur. Vo výučbe a teórii sa Cis dur používa pre demonstráciu plného spektra diatonických zápisov a pre ukážku dôsledkov temperovaného ladenia stupnica, tóninová signatúra, relatívna molová a paralelná molová súvislosť sú často spomínané pri rozbore tejto tóniny. Pre detailnejšie informácie o historických zápisoch a špecifikách nástrojového ladenia možno konzultovať odbornú literatúru a fondy, ktoré sa venujú tejto tónine (ďalšie zdroje) alebo nástrojovým špecifikám harpistov (harfa) a ich pedálovým polohám.
V závere treba zdôrazniť, že hoci Cis dur nie je najčastejšou tóninou v repertoári kvôli svojmu komplikovanému zápisu, ide o plnohodnotnú a hudobne bohatú tóninu, ktorú skladatelia volia cielene pre jej farebné možnosti a kontrast v rámci skladby. Jej enharmonický partner Des dur ostáva praktickejšou alternatívou v notografii.
