Domorodé umenie

Existuje niekoľko druhov domorodého umenia a spôsobov jeho tvorby. Patrí sem maľovanie na skaly, maľovanie bodkami, rytiny na skalách, maľovanie na kôru, rezbárstvo, sochárstvo, tkáčske a povrazové umenie.

Maľovanie skál

Austrálske domorodé umenie je najstaršou neprerušenou umeleckou tradíciou na svete. Najstaršou datovanou skalnou maľbou v Austrálii je obraz na skale nakreslený uhlíkom pred 28 000 rokmi. Je to jedno z najstarších známych diel skalného umenia na Zemi. Našiel sa v skalnom útulku Narwala Gabarnmang v juhozápadnej časti Arnhem Land v Severnom teritóriu.

Skalné umenie zahŕňa maľby a rytiny alebo rezby. Nachádza sa na miestach po celej Austrálii, ale je ťažké ho datovať. Niektoré príklady v oblasti Pilbara v Západnej Austrálii a v Olary v Južnej Austrálii sú pravdepodobne staré 40 000 rokov. Niektoré umenie zobrazuje vyhynuté zvieratá, ako napríklad Genyornis a Thylacoleo. Iné maľby zobrazujú príchod európskych lodí.

Skalné rytiny

Domorodí Austrálčania používali rôzne spôsoby vytvárania skalných rytín. Často to záviselo od typu skaly. V Austrálii sa nachádza niekoľko rôznych typov skalného umenia. Najznámejšie lokality sú Murujuga v západnej Austrálii, skalné rytiny v okolí Sydney v Novom Južnom Walese a skalné umenie Panaramitee v strednej Austrálii. Rytiny v Sydney zobrazujú vyryté zvieratá a ľudí v štýle, ktorý sa inde v Austrálii nenachádza.

Skalné umenie v Murujuge je údajne najväčšou zbierkou petroglyfov na svete. Nachádzajú sa na nej vyobrazenia zvierat, ako je napríklad dnes už vyhynutý tylacine.

Bodové maľovanie

Bodová maľba sa skladá z malých bodiek vo farbách, ako je žltá (predstavujúca slnko), hnedá (pôda), červená (púštny piesok) a biela (oblaky a obloha). Ide o tradičné farby domorodcov. Bodové maľby sa môžu maľovať na čokoľvek vrátane skál, jaskýň atď. Na maľbách boli väčšinou zobrazené zvieratá alebo jazerá a čas snov. Na jaskyniach a skalách sa zobrazovali príbehy a legendy.

Maľovanie kôry

Maľba na kôru sa robí na listy kôry zo stromov. Kôrové maľby sa považujú za výtvarné umenie a na medzinárodných trhoch s umením sa za ne často platia vysoké ceny. Najlepší umelci sú každoročne oceňovaní v rámci súťaže National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award.

Letecké púštne "vidiecke" krajiny

Ide o akýsi mapový pohľad na púštnu krajinu z vtáčej perspektívy. Často sa používa na rozprávanie príbehov o snívaní. V dávnej minulosti sa vytvárali na skale, piesku alebo ako maľba na telo. Dnes sú to často kolorované kresby farbami na báze tekutín na plátne (pozri časť Papunya Tula a "Bodová maľba" nižšie).

Usporiadanie kameňa

Kamenné aranžmány sa nachádzajú po celej Austrálii. Niektoré sú veľké, ako napríklad kruhy s priemerom 50 m vo Viktórii, s 1 m vysokými kameňmi zakopanými v zemi. Niektoré sú malé, ako napríklad tie pri Yirrkale, na ktorých sú vyobrazenia prausov, ktoré používali makassanskí rybári Trepang a vrhači oštepov.

Rezbárske a sochárske diela

• Vyrezávané mušle - Riji
• Mimih (alebo Mimi) malé mužské rezby mytologických netvorov. Mimihy sú také krehké, že nikdy nevychádzajú von počas veterných dní, aby ich neodfúklo ako listy. Hovorí sa, že ich krky sú také tenké, že by im ľahký vánok mohol zlomiť hlavu. Ak sa k nim priblíži človek, utečú do pukliny v skale; alebo sa skala sama otvorí a zapečatí za Mimihom.
• Socha z vlákien

Tkanie a string-art

• Tkanie košíkov
• Náhrdelníky a iné šperky, napríklad od tasmánskych domorodcov

Moderné umenie domorodcov stále používa tradičné symboly. Význam symbolov môže byť rovnaký v celej Austrálii, ale môže sa meniť aj v rámci jedného obrazu. Symbol, napríklad kruh, môže byť použitý ako kruh v kruhu, niekedy samostatne alebo zoskupený v skupinách. Význam môže závisieť od toho, z ktorého kmeňa umelec pochádza. Kruhy môžu predstavovať ohniská, stromy, kopce, vykopávky, vodné diery alebo prameň. Význam sa môže zmeniť použitím farby, takže voda môže byť modrá alebo čierna.

Mnohé obrazy domorodých umelcov rozprávajú príbeh z čias snov. Tie sa dajú nakresliť ako mapa. Príbeh ukazuje, ako krajinu vytvorili bytosti predkov počas svojej cesty alebo počas stvorenia. Tieto maľby nadväzujú na tradíciu piesní, obradov, skalného umenia a umenia na tele, ktorá je stará tisíce rokov.

Bez ohľadu na význam je potrebné interpretovať symboly v kontexte celej maľby, regiónu, z ktorého umelec pochádza, príbehu, ktorý sa za obrazom skrýva, a štýlu maľby, pričom ďalšími vodítkami sú farby použité v niektorých modernejších dielach, napríklad modré kruhy označujúce vodu.

Náboženské a kultúrne aspekty domorodého umenia

Tradičné umenie sa takmer vždy týka času snov pôvodných austrálskych umelcov. Wenten Rubuntja, domorodý krajinár, hovorí, že je ťažké nájsť nejaké umenie, ktoré by bolo zbavené duchovného významu

"Nezáleží na tom, aké maľovanie v tejto krajine robíme, stále patrí ľuďom, všetkým ľuďom. Je to bohoslužba, práca, kultúra. Všetko je to Snívanie. Existujú dva spôsoby maľovania. Oba spôsoby sú dôležité, pretože to je kultúra." - zdroj: The Weekend Australian Magazine, apríl 2002

Rozprávanie príbehov a zobrazovanie totemov je dôležitou súčasťou všetkých foriem domorodého umenia. V niektorých častiach Arnhemskej zeme používali umelci röntgenový štýl maľby.

Poškodenie

Mnohé významné miesta domorodých skalných malieb boli postupne poškodené alebo zničené prvými osadníkmi a súčasnými návštevníkmi. Niektoré miesta boli vyčistené alebo zastavané. Iné miesta boli poškodené návštevníkmi, ktorí sa dotkli farieb, alebo grafitmi. Mnohé lokality sú v súčasnosti chránené plotmi alebo trvalo uzavreté pre verejnosť.