Quatour pour la fin du temps
Quatuor pour la fin du temps je komorná skladba francúzskeho skladateľa Oliviera Messiaena. V anglicky hovoriacich krajinách sa často nazýva anglickým názvom Quartet for the End of Time. Skladba je napísaná pre nezvyčajnú kombináciu štyroch nástrojov: klarinetu (B-dur), huslí, violončela a klavíra. Má 8 častí. Jej prevedenie trvá približne 50 minút. Dielo bolo prvýkrát uvedené za neobvyklých okolností v roku 1941. Ide o veľmi významné dielo v dejinách klasickej hudby 20. storočia.
Zloženie a prvé predstavenie
Messiaen napísal toto dielo pre nezvyčajnú kombináciu nástrojov z osobitného dôvodu. V roku 1940, keď prebiehala druhá svetová vojna, Nemecko napadlo Francúzsko. Messiaen bol zajatý nemeckou armádou a bol držaný ako vojnový zajatec. Počas prevozu do zajateckého tábora sa Messiaen rozprával s iným zajatcom, Henrim Akokom, ktorý bol klarinetistom. Messiaen mu ukázal náčrty pre klarinetovú skladbu, ktorú písal pod názvom Abîme des oiseaux. Medzi väzňami boli aj ďalší dvaja profesionálni hudobníci: Jean le Boulaire, huslista, a Étienne Pasquier, violončelista. Messiaen skomponoval Quatuor pre týchto troch hudobníkov, pričom sám sedel pri klavíri. Kombinácia týchto štyroch nástrojov je nezvyčajná, hoci Paul Hindemith napísal v roku 1938 dielo pre rovnakú kombináciu.
Kvarteto prvýkrát vystúpilo 15. januára 1941 v nemeckom meste Görlitz (dnes Zgorzelec v Poľsku). Publikum tvorilo asi štyristo vojnových zajatcov. Vpredu sedeli nemeckí väzenskí dôstojníci. Hudba musela poslucháčom pripadať zvláštna, ale všetci zdvorilo počúvali. Krátko nato Messiaena prepustili z väzenia a vrátil sa do Francúzska.
Inšpirácia
Messiaen sa inšpiroval slovami z Biblie, kde anjel hovorí: "Už nebude čas". Tieto slová majú vo vzťahu k hudbe iný význam, pretože Messiaen nepíše hudbu s pravidelným počtom úderov v takte. Podobne ako v Sviatku jari sa dĺžka taktov neustále mení. Messiaen počas vojny počul dosť o vojakoch pochodujúcich v pravidelnom takte jedna-dva-tri-štyri-jedna-dva-tri-štyri. Jeho rytmy sa v tejto hudbe vyvíjajú z malých drobných rytmických vzorcov
Štruktúra
Dielo má osem častí.
Prvá časť sa volá "Liturgie de cristal" ("Chyrstalová liturgia") a opisuje prebúdzanie vtákov. Túto časť hrajú všetky štyri nástroje.
Druhá časť je "Vocalise, pour l'Ange qui annonce la fin du Temps" (Pieseň pre anjela, ktorý ohlasuje koniec času). Hrá ju celé kvarteto, hoci v strednej časti nehrá klarinet.
Tretia časť sa volá "Abîme des oiseaux" ("Priepasť vtákov") a hrá ju len klarinet. Je extrémne pomalá a klarinetista v nej musí veľmi dobre ovládať dych.
Štvrtá časť má názov "Intermède" ("Interlúdium") a hrajú ju husle, violončelo a klarinet.) Je rýchla a živá.
Piata časť je "Louange à l'Éternité de Jésus" (Chvála Ježišovej večnosti). Hrá ju violončelo v sprievode klavíra, ktorý hrá len akordy. Je opäť mimoriadne pomalá a violončelista musí dobre ovládať sláčik.
Šiesta časť sa nazýva "Danse de la fureur, pour les sept trompettes" (Tanec zúrivosti pre sedem trúbok) a hrá sa na všetky štyri nástroje. Takmer počas celej skladby hrajú unisono (rovnaké tóny).
Siedma časť sa volá "Fouillis d'arcs-en-ciel, pour l'Ange qui annonce la fin du Temps" ("Spleť dúh, pre anjela, ktorý ohlasuje koniec času") a hrá ju celé kvarteto. Časť hudby z druhej časti sa opakuje. Počujeme anjela, ktorého zakrýva dúha.
Ôsma časť je "Louange à l'Immortalité de Jésus" ("Chvála Ježišovej nesmrteľnosti") pre husle a klavír. Počujeme v nej vzostup človeka k jeho bohu. Husle končia na veľmi vysokom harmonickom tóne.
V dlhom úvode na prednej strane partitúry Messiaen píše krátky úvod do hudobnej teórie svojej hudby. Opisuje rytmy, ktoré používa, a ich vzájomný vzťah. V závere však hovorí, že na interpretáciu skladby nie je potrebné prečítať si všetko o jeho teórii.
