Spiaca krásavica (Šípková Ruženka) — balet Čajkovského a Petipu, premiéra 1890
Spiaca krásavica (Šípková Ruženka) — klasický balet Čajkovskij a Petipa, premiéra 1890 v Mariinskom divadle. Nadčasový príbeh, veľkolepé choreografie a nezabudnuteľná hudba.
Spiaca krásavica je balet v prológu a troch dejstvách s hudbou Čajkovskij. Libreto vypracovali Marius Petipa a Ivan Vsevolojsky podľa rozprávky Charlesa Perraulta "Šípková Ruženka v lese" z roku 1697. Spiaca krásavica bola prvýkrát uvedená 15. januára 1890 v Mariinskom divadle v Petrohrade (v tom čase ríšskom ruskom hlavnom meste). Pôvodnú choreografiu navrhol Marius Petipa, hudbu skomponoval Čajkovskij. Na premiére tancovali princeznú Carlotta Brianza, princa Pavel Gerdt, Ľaliovú vílu Marie Petipa a Carabossa Enrico Cecchetti.
Dej
Balet začína prológom, v ktorom sa pri krstine mladej princeznej Aurora zrúti na dvore kletba zlej čarodejnice Carabossy — princezná sa najneskôr do šestnásteho roku života pichne o koliesko a upadne do sto rokov trvajúceho sna. Ľaliová víla (ochrankyňa dobra) zmierni trest tak, že po dlhom spánku má princeznú prebudiť bozk princa. Nasledujú tri dejstvá: prvé ukazuje život na dvore a osudný pich; druhé zachytáva Aurora počas spánku v rozprávkovom lese, keď dvore prinášajú spící dvorania; tretie (svadobné dejstvo) sa odohráva pri veľkolepom rozuzlení, kde sa princeznú prebúdza princ a končí sa svadbou s bohatými tancami a pas de deux. V balete sú výrazné scény pantomímy, spoločenských tancov a veľké gala čísla.
Hudba a choreografia
Hudba Čajkovskij patrí k vrcholom baletnej literatúry: vyniká bohatosťou orchestrácie, melodickou invenciou a výrazným využitím leitmotívov pre postavy a situácie. Medzi najznámejšie čísla patria známy Rose Adagio (slávne adagieto, v ktorom Aurora prijíma nápadníkov), veľký valčík, Grand pas de deux a svadobné scény s bohatými variáciami. Hudba má výrazný lyrický a dramatický charakter; tvorí pevný základ, na ktorý nadväzovala Petipova klasická choreografia, bohatá na technicky náročné puntá a pasáže pre sólistov i veľký ansámbel.
Historický a umelecký význam
Spiaca krásavica patrí spolu s Labutím jazerom a Labutie jazero (pozn.: ďalší známy balet) medzi tri najvýznamnejšie balety, ktoré zásadne formovali klasický baletný repertoár. Petipova originálna choreografia a Čajkovského hudba vytvorili model "veľkého klasického baletu" — veľkolepé scény, divadelnú pantomímu, dvojité variácie a veľké záverečné pasáže, ktoré sa stali štandardom v repertoári svetových scén.
Uvedenia a revízie
V Európe bola "Spiaca krásavica" predstavená v skrátenej verzii Ballets Russes 2. novembra 1921 v Londýne, pričom táto skrátená produkcia zoznámila západné publikum s dielom po páde cárskeho Ruska. Prvú kompletnú inscenáciu v Spojených štátoch navrhla a uviedla 12. februára 1937 Catherine Littlefield s Philadelphia Ballet na Academy of Music vo Filadelfii. Od premiéry prešlo predstavenie mnohými revíziami a obnovami — niektoré spoločnosti zachovali čo najvernejšie Petipovu zostavu, iné vytvorili nové choreografické interpretácie, ktoré zdôrazňujú iné herecké alebo tanečné aspekty diela.
Súčasnosť a dedičstvo
Dnes je Spiaca krásavica pevnou súčasťou repertoáru veľkých baletných súborov na celom svete. Je obľúbená nielen pre monumentálnosť a hudobnú krásu, ale aj pre technickú náročnosť, ktorá preverí schopnosti sólistov aj ansámblov. Scénografia, kostýmy a efekty pri inscenáciách často odrážajú dobu vzniku aj moderné režijné prístupy — od tradične historizujúcich predstavení po súčasnejšie, koncepčné poňatia.
Pre divákov, ktorí chcú spoznať balet, je to dielo, ktoré poskytuje úplný obraz klasickej baletnej tradície: spája rozprávkový dej, výpravnú hudbu a vrcholnú tanečnú techniku do jeden celistvý umelecký zážitok.
Pozadie
Približne desať rokov po prvom uvedení Čajkovského Labutieho jazera bol Čajkovskij požiadaný, aby napísal balet pre Mariinské divadlo v Petrohrade. Balet mal byť založený na rozprávke Charlesa Perraulta "Šípková Ruženka v lese". Čajkovskij bol veľmi šťastný, že si vybrali práve tento príbeh. Odohrávala sa v období Ľudovíta XIV. Mal tak možnosť napísať hudbu v barokovom štýle.
Petipa dával Čajkovskému veľmi špeciálne pokyny o tempách, metre a ďalších hudobných záležitostiach. Dokonca určil dĺžku jednotlivých skladieb v presnom počte taktov. V 1. dejstve žiadal valčík, v 2. dejstve mazúrku a v 3. dejstve polonézu. Balet spája (a jeho dramatickosť a napätie umocňuje) opakované použitie dvoch hudobných motívov predstavujúcich dobro a zlo, ktoré zosobňuje Ľaliová víla a Carabosse. Petipove špecifikácie skôr podnecovali Čajkovského predstavivosť, než aby ju obmedzovali, ako by sa dalo očakávať.
Čajkovského záujem o spracovanie príbehu siaha až do roku 1867. Vtedy napísal malý balet na motívy príbehu pre deti svojej sestry Alexandry Davydovovej. To isté urobil aj pri Labuťom jazere. V novembri 1888 mal poradu s predstaviteľmi divadla a Petipom. Bol vypracovaný návrh scenára. Petipa poskytol Čajkovskému podrobnú analýzu hudobných požiadaviek. Skladateľ sa pustil do práce a partitúru dokončil 1. septembra 1889.
Príbeh
Prológ
V krátkej predohre sa stretávajú motívy zlomyseľného Carabossa a láskavej víly Lilac. Keď sa zdvihne opona, dvor sa zhromaždí na krst princeznej Aurory. Šesť víl odovzdáva svoje dary. Vchádza Carabosse, víla, ktorú prehliadol hlavný ceremoniár. Preklína Auroru. Princezná zomrie v deň svojich šestnástych narodenín, hovorí po tom, čo sa pichne prstom do vretena kolovrátku. Zostávajúca siedma víla Ľaliová víla vystúpi. Nemôže kliatbu ukončiť, ale môže ju zmierniť. Princezná nezomrie, prikáže, ale bude spať sto rokov. Na konci tohto obdobia ju princ prebudí bozkom pravej lásky.
Akt 1
Šestnásť rokov po krste princeznej Aurory sa dvor zhromaždí v palácových záhradách, aby oslávil Aurorine narodeniny. Dedinčania tancujú valčík. Aurora tancuje adagio so štyrmi vznešenými nápadníkmi. Carabosse nepozorovane vstúpi a podstrčí Aurore vreteno. Princezná sa na vretene pichne do prsta. Padne na zem a tvrdo zaspí. Vznešení nápadníci princeznú odnesú do paláca. Ľaliová víla uspí celý dvor a potom spôsobí, že hrad obklopí hustý les stromov a tŕnia.
Akt 2
|
Labutie jazero (1877) |
| · v · t · e |
Scéna 1. Lov na princa. Lesná poľana s riekou v pozadí. Scéna je prázdna. Počuť lovecké rohy. Vchádza princ Túžba, jeho vychovávateľ Galifron a jeho priatelia. Prerušili lov, aby sa občerstvili. Rôzne dvorné dámy predvádzajú niekoľko tancov. Lov sa obnoví. Princ je unavený, a tak sa rozhodne zostať sám v lese. Tu sa stretne s vílou Šeříkovou, ktorá sa vynorí z loďky z perlete na rieke. Vybrala si ho ako princa, ktorý má prebudiť princeznú Auroru, a predkladá mu rôzne vízie princeznej. Z vízií sa do nej rýchlo zamiluje a prosí Šeříkovú vílu, aby ho k nej priviedla. Šeříková víla ho vedie cez les, až kým nedorazia do zakliateho zámku, kde odpočíva Aurora.
Scéna 2. Zámok Šípkovej Ruženky. Šípková Ruženka leží na posteli s baldachýnom. Kráľ a kráľovná spia v kreslách neďaleko. Dvorania a pážatá spia v stoji a opierajú sa jeden o druhého. Všetko pokrýva prach a pavučiny. Vstúpi Ľaliová víla a princ. Ten sa pokúša zobudiť princeznú a dvoranov, ale bez úspechu. Šeříková víla stojí bokom a nezasahuje. Princ pobozká princeznú. Princezná sa prebudí. Prach a pavučiny zmiznú. Dvor sa prebudí. Kráľ povolí svadbu princa a princeznej.
Akt 3
Svadba princa Désiré a princeznej Aurory na esplanáde paláca kráľa Florestana. Dvor sa zhromaždí na oslavu svadby princa Désiré a princeznej Aurory. Kráľ a kráľovná vstupujú spolu s novomanželmi. Slávnosť sa začína sériou divertissementov. Diamantové, zlaté, strieborné a zafírové víly tancujú. Tancuje niekoľko rozprávkových postáv: Kocúr v čižmách a biely kocúr; Modrý vták a princezná Florine; Červená čiapočka a vlk; Popoluška a princ Fortuné; a nakoniec Hop o' môj palček so svojimi bratmi a zlobrom. Princ a princezná zatancujú pas de deux. Rímske, perzské, indické, americké a turecké postavy tancujú sarabandu. Akt sa končí tableau vivant, ktoré predstavuje Slávu víl. Toto tablo bolo zmenené tak, aby predstavovalo Apolónovu slávu.
Galéria
| Petipove balety |
|
|
| · v · t · e |
· 
Modrý vták a princezná Florine, 2011
· 
Dizajn Leona Baksta pre Carabosse
· 
Kostýmový návrh Leona Baksta pre Číňanku vo filme Šípková Ruženka (1921)
· 
Marie Petipa ako Ľaliová víla a Ľubov Višnevská ako sprievodkyňa, 1890
· 
Carlotta Brianza a Pavel Gerdt v 3. dejstve, 1890
· 
Pôvodné obsadenie, 1890
· 
Anna Johannsonová a dve strany, 1892
· ._1890.JPG){kind=spacer}
Enrico Cecchetti a Varvara Nikitina ako Modrý vták a princezná Florine, 1890
Otázky a odpovede
Otázka: Aký je názov baletu?
Odpoveď: Šípková Ruženka.
Otázka: Kto napísal príbeh baletu?
Odpoveď: Príbeh napísali Marius Petipa a Ivan Vsevoložskij, ktorý vychádzal z rozprávky Charlesa Perraulta "Šípková Ruženka v lese" z roku 1697.
Otázka: Kto zložil hudbu k baletu Šípková Ruženka?
Odpoveď: Hudbu zložil Čajkovskij.
Otázka: Kto navrhol tance pre Šípkovú Ruženku?
Odpoveď: Tance navrhol Marius Petipa.
Otázka: Kde bola Šípková Ruženka prvýkrát uvedená?
Odpoveď: Prvýkrát bola uvedená 15. januára 1890 v Mariinskom divadle v Petrohrade v Rusku.
Otázka: Kedy mala skrátená verzia Šípkovej Ruženky premiéru v Európe?
Odpoveď: V Európe mala premiéru skrátená verzia baletu Ballets Russes v Londýne 2. novembra 1921.
Otázka: Kto navrhol a uviedol kompletnú verziu Spiacej krásavice v Amerike?
A: Catherine Littlefieldová navrhla a uviedla kompletnú inscenáciu 12. februára 1937 v Academy of Music vo Filadelfii s Philadelphia Ballet.
Prehľadať