Erik Satie — francúzsky skladateľ: život, Gymnopédie a vplyv na hudbu
Erik Satie: život a diela autora Gymnopédií — excentrický francúzsky skladateľ, priekopník minimalizmu a moderny, ktorý výrazne ovplyvnil hudbu 20. storočia.
Erik Satie (narodený 17. mája 1866 v Honfleure (Francúzsko), zomrel 1. júla 1925 v Paríži) bol francúzsky skladateľ. Dnes sa naňho spomína najmä pre jeho zvláštne správanie. Svojim hudobným dielam často dával nezvyčajné názvy, napríklad Piece in the form of a pear. Jeho najznámejšími hudobnými skladbami sú tri klavírne skladby, ktoré nazval Gymnopédie. Prvá z týchto skladieb je veľmi známa: ide o jednoduchú melódiu nad jemným sprievodom. Satie niekedy používal nezvyčajné nástroje, napríklad sirény a písacie stroje.
Satie bol viac než len neobyčajný človek. Bol veľmi dôležitý pre vývoj hudby vo Francúzsku koncom 19. a začiatkom 20. storočia. Bol dôležitý vďaka myšlienkam, ktoré mal, a ovplyvnil mnoho ľudí. Satie používal spôsoby komponovania, ako napríklad veľmi chromatickú hudbu a minimalizmus, skôr ako mnohí iní ľudia. Tieto spôsoby písania hudby sa stali bežnejšími neskôr v tomto storočí. Satie nebol geniálny skladateľ, ale bol rád, že mohol komponovať dobre a jednoduchým spôsobom. Zaujímal sa aj o iné umenia, napríklad o literatúru a maliarstvo, a bol spojený s novými myšlienkami nazývanými esprit nouveau (nový duch), ktoré boli vo Francúzsku v móde v čase prvej svetovej vojny.
Život a tvorba
Erik Satie sa narodil v pobrežnom meste Honfleure a neskôr žil a tvoril v Paríži. Počiatočné roky venoval štúdiu hry na klavír a krátko študoval aj na Conservatoire v Paríži, avšak väčšinu svojho hudobného smerovania formoval nezávisle a často proti konvenciám oficiálnej hudobnej inštitúcie. Pracoval ako klavirista v kaviarňach a kabaretoch, kde si vytvoril vlastný štýl a publikum.
Najznámejšie diela a inovácie
- Gymnopédies (1888) – tri krátke klavírne skladby s jednoduchou, melancholickou melódiou a jemným harmonickým sprievodom; jednu z nich pozná široké publikum po celom svete.
- Gnossiennes – séria voľnejších klavírnych skladieb, ktoré podobne ako Gymnopédies využívajú modalitu a neobvyklé rytmické označenie.
- Vexations – experimentálna skladba zriedkavej povahy, známa najmä tým, že obsahuje kratučký motív, ktorý sa podľa poznámky môže opakovať stovky krát; tieto dlhé prevedenia sa stali legendárnymi.
- Parade (1917) – balet vytvorený pre Sergeja Ďagileva, pričom spolupracoval s Jeanom Cocteau a Pablo Picassom; v tejto práci Satie používa netradičné zvuky (napríklad sirény či písací stroj) a nepriateľsky sa staví proti tradičným baletným normám.
- Musique d'ameublement (nábytková hudba) – koncept „hudby ako pozadia“, ktorá nie má byť dominantná, ale súčasťou priestoru; predchodca neskorších nápadov o ambientnej hudbe a praktickom využití hudby v každodennom prostredí.
Hudobný štýl
Satie je známy pre svoje úsporné, často opakujúce sa motívy, jednoduchosť harmonických postupov a používanie modalít namiesto tradičnej funkčnej harmónie. V jeho notových zápisoch sa často objavujú vtipné, ironické alebo provokatívne poznámky pre interpretov. Zároveň experimentoval so zvukmi a koncepciami, ktoré mali silný vplyv na neskorší vývoj hudby (napríklad minimalizmus a ambient).
Spolupráce a spoločenské väzby
Satie sa pohyboval v umeleckom prostredí Paríža a mal kontakty s výtvarníkmi, spisovateľmi a scénickými tvorcami. Spolupracoval s osobnosťami ako Jean Cocteau, Pablo Picasso a súvisel s krúžkom mladých skladateľov neskôr označovaných ako Les Six. Jeho myšlienky často oslovovali umelcov mimo hudobnej sféry.
Vplyv a dedičstvo
Hoci Satie nebol vždy oceňovaný svojimi súčasníkmi, neskôr sa ukázalo, že bol vizionárom. Jeho úsporné formy, opakovanie a koncept „hudby do priestoru“ predznamenali časti minimalizmu (Philip Glass, Steve Reich) a neskôr aj ambientnej hudby (Brian Eno). Po ňom sa inšpirovali aj experimentálni a avantgardní hudobníci vrátane Johna Cagea. Vplyv Satieho možno sledovať v mnohých hudobných žánroch — od klasiky cez filmovú hudbu až po súčasnú experimentálnu tvorbu.
Prečo je Gymnopédie tak známa?
Gymnopédie sa stala ikonou preto, že kombinuje jednoduchú, ľahko zapamätateľnú melódiu s jemnou a priestorovou harmóniou. Táto kombinácia vytvára meditatívnu, citlivú náladu, ktorá je univerzálna a často používaná vo filmoch, televízii či reklamách.
Záver
Erik Satie bol originálna osobnosť, ktorej netradičné nápady a estetika významne ovplyvnili vývoj hudby v 20. storočí. Jeho diela sú cenéné nielen pre svoju hudobnú hodnotu, ale aj pre osobitý humor, filozofiu a odvahu k experimentu. Aj dnes zostáva predmetom štúdia a inšpirácie pre hudobníkov a umelcov rôznych žánrov.
Erik Satie v roku 1920
Satieho dom v Honfleure
Jeho život
Rané roky
Narodil sa ako Alfred Eric Leslie Satie, ale ako dospelý vždy písal svoje meno "Erik". Jeho otec pracoval v lodnej doprave, ale rodina sa potom presťahovala do Paríža. Bol ešte celkom malý, keď mu zomrela matka a on sa vrátil do rodného Honfleuru, kde ho vychovávali otcovi rodičia. Jeho stará mama sa však utopila, a tak ho opäť poslali do Paríža, kde ho otec vyučoval. Jeho otec sa opäť oženil. Jeho nová manželka bola klaviristka a poslala mladého Erika na hodiny klavíra na parížske konzervatórium.
Satie nenávidel hodiny klavíra. Jeho učiteľ o ňom povedal, že je najlenivejším žiakom na konzervatóriu. Nešlo mu čítanie z ruky, ale pokračoval v učení, pretože by mu to umožnilo absolvovať len jeden rok vojenskej služby namiesto piatich. V skutočnosti bol v armáde menej ako rok, pretože zámerne ochorel na zápal priedušiek. Kým sa uzdravil, začal komponovať. Jeho otec vydal niekoľko piesní, ktoré napísal. S rodinou však nevychádzal dobre a v roku 1887 odišiel z domu.
Mladý Satie
Satie sa čoskoro zoznámil s mnohými ľuďmi v slávnom kabarete Chat Noir. Nechal si narásť dlhé vlasy a nosil frak a klobúk. Napísal balet, ktorý väčšina ľudí považovala za šokujúci. Spriatelil sa s Debussym, ktorý bol jedným z mála ľudí, ktorí chápali vážne dôvody Satieho nezvyčajného správania.
V roku 1890 sa presťahoval do nových izieb na najvyššom poschodí domu, aby sa k nemu nedostali ľudia, ktorým dlhoval peniaze. Snažil sa komponovať jednoduchým štýlom a zaujímal sa o mystické náboženstvo a gotické umenie. Zdedil malú sumu peňazí, za ktorú si kúpil sedem zamatových oblekov, ktoré boli všetky úplne rovnaké: jeden na každý deň v týždni. Založil cirkev s názvom Église Métropolitaine d'Art de Jésus Conducteur (Metropolitná cirkev umenia dirigenta Ježiša), ale okrem neho do nej nikto nepatril.
Koncom roka 1898 sa presťahoval do Arceuil na predmestí Paríža. Tam strávil zvyšok svojho života. Prestal verejne vystupovať a zarábal si hrou na klavíri v kaviarňach a krčmách. Každé ráno prešiel pešo 10 kilometrov do Paríža a cestou sa zastavoval v kaviarňach, aby si vypil alebo zložil hudbu. Nosil buřinku, krídlový golier a vždy mal pri sebe zrolovaný dáždnik. Ak pršalo, mal dáždnik pod kabátom, aby zostal suchý. Nosil aj kladivo pre prípad, že by ho niekto napadol. Neskoro v noci sa vracal domov pešo alebo posledným vlakom. V jeho byte bol strašný neporiadok.
Vzostup k sláve
V roku 1905, vo veku 39 rokov, sa stal opäť študentom a študoval hudbu v Schole Cantorum. Chcel sa stať lepším skladateľom. Naučil sa písať fúgy. Vo svojej hudbe stále rád používal paródiu.
V roku 1911 zahral Maurice Ravel niektoré Satieho klavírne skladby na verejnosti. Ľudia si zrazu začali Satieho všímať. Uvedomili si, že bol jedným z prvých impresionistických skladateľov. Debussy dirigoval jeho Gymnopédie v úprave pre orchester. Hudobní kritici začali písať články o Satiem. Konečne sa stával slávnym. Vydali mu niekoľko humoristických klavírnych skladieb. Zo svojich skladieb zarábal peniaze, takže sa mohol vzdať hrania v kabaretoch. Zoznámil sa s Jeanom Cocteauom, ktorý ho predstavil Diaghilevovi, pre ktorého napísal hudbu k filmu Paráda. Niektorí ľudia ju milovali, iní nenávideli, ale ľudia si ho začali všímať. Požiadali ho, aby napísal viac divadelnej hudby. Mal veľmi dôležitý vplyv na šesť skladateľov, ktorí boli známi ako Les Six. Požiadali ho, aby napísal symfonickú drámu, ktorú nazval Sokrates. Mnohí hudobníci ju považujú za jeho najlepšie dielo.
Posledné roky
V 20. rokoch 20. storočia napísal mnoho článkov do novín a časopisov a spojil sa s umeleckým hnutím známym ako dada. Jeho balety Relâche a Mercure šokovali divákov pri ich prvom uvedení. Relâche je prvým príkladom toho, čo sa neskôr stalo divadlom odcudzenia.
Satie pil veľa alkoholu a ochorel. Dostal cirhózu pečene a v roku 1925 zomrel. Keď jeho priatelia po jeho smrti vošli do jeho bytu, bolo tam toľko neporiadku, že museli vyhodiť dva vozíky odpadkov, kým sa dostali k jeho dokumentom a rukopisom.
Jeho hudba
Satie sa väčšinu svojho života venoval tancu, divadlu a kabaretu, pre ktoré je napísaná veľká časť jeho hudby. Vo svojej hudbe neustále skúšal nové nápady. Dokázal písať v neskororomantickom štýle s chromatickými harmóniami, ale písal aj v modernejších štýloch, pričom často používal veľmi jednoduché nápady. Vždy ho viac zaujímali krásne melódie než písanie zložitých rytmov. Jeho tri Gymnopédie sú dodnes mimoriadne populárne. Zdá sa, že pochádzajú zo staromódneho sveta, v ktorom vládne veľká jednoduchosť. Jeho tri Gnossiennes (1890) znejú orientálnejšie a Satie do nich napísal niekoľko veľmi zvláštnych poznámok. Jeho klavírna skladba Vexations (1893) je krátka skladba so zvláštnymi chromatickými akordmi, ktoré má potom klavirista zahrať 840-krát. Uspávanka bola raným príkladom toho, čo sa neskôr stalo "divadlom absurdity". Celý text bol napísaný malými písmenami: bolo to vôbec po prvýkrát. Napísal mnoho kabaretných piesní.
Neskôr, po štúdiu na Schola Cantorum, sa stal slávnym a napísal množstvo klavírnych skladieb s vtipnými názvami a zvláštnymi komentármi (napr. "ako slávik s bolesťou zubov"). Paródiu má na zvláštne nástroje, napríklad na písacie stroje. Sokrates bol jeho najvážnejším dielom.
Po jeho smrti všetci ľudia, ktorých urazil, o Satiem napísali, že bol zlý skladateľ. V dôsledku toho sa na neho takmer zabudlo až do 60. rokov 20. storočia, keď sa o jeho hudbu začal zaujímať John Cage a opäť ju spopularizoval. Satieho hudbou a myšlienkami sa často inšpirovali mnohí surrealistickí umelci.
Otázky a odpovede
Otázka: Kto bol Erik Alfred Leslie Satie?
Odpoveď: Erik Alfred Leslie Satie bol francúzsky skladateľ.
Otázka: Na čo si ho dnes pamätáme predovšetkým?
Odpoveď: Dnes si ho pamätáme najmä pre jeho hudbu a zvláštne spôsoby, ktorými sa správal.
Otázka: Aké sú jeho najznámejšie hudobné skladby?
Odpoveď: Jeho najznámejšie hudobné skladby sú tri klavírne skladby, ktoré nazval Gymnopédie. Prvá z týchto skladieb je veľmi známa; je to jednoduchá melódia na jemnom sprievode.
Otázka: Aké nezvyčajné nástroje Satie niekedy používal?
Odpoveď: Satie niekedy používal nezvyčajné nástroje, napríklad sirény a písacie stroje.
Otázka: Prečo bol Satie dôležitý vo vývoji hudby vo Francúzsku koncom 19. a začiatkom 20. storočia?
Odpoveď: Bol dôležitý vďaka svojim nápadom, ktoré ovplyvnili mnohých ľudí. Satie používal spôsoby komponovania, ako napríklad veľmi chromatickú hudbu a minimalizmus, skôr ako mnohí iní ľudia, ktorí sa stali bežnejšími neskôr v tomto storočí.
Otázka: Ako by ste opísali Satieho kompozičný štýl?
Odpoveď: Nebol to geniálny skladateľ, ale bol šťastný, že mohol dobre komponovať jednoduchým spôsobom.
Otázka: Aké nové myšlienky spojené s umením si Satie osvojil? Odpoveď: Satie sa zaujímal aj o iné umenia, napríklad o literatúru a maliarstvo, a bol spojený s novými myšlienkami nazývanými esprit nouveau (nový duch), ktoré boli vo Francúzsku v móde v čase prvej svetovej vojny.
Prehľadať