Organ

Ako funguje orgán

Opis orgánu

V píšťalových varhanoch sa hudobné tóny vytvárajú fúkaním vzduchu cez píšťaly. Každý organ musí mať píšťaly, niečo na vháňanie vzduchu a spôsob ovládania píšťal, na ktorých sa hrá.

Rúry sú vyrobené z kovu alebo dreva. Sú zoradené v radoch v "organovej skrini", ktorá môže byť veľká ako miestnosť. Kovové píšťaly sú okrúhle rúrky. Môžu byť vyrobené z rôznych druhov kovov, ale najbežnejším typom je zliatina (alebo zmes kovov) cínu a olova, ktorá sa nazýva "škvrnitý kov", pretože má na sebe okrúhle lesklé škvrny. Vďaka tejto zliatine majú píšťaly dobrý zvuk, pretože tvrdší cín zabezpečuje jasnosť a definíciu, zatiaľ čo mäkšie olovo vytvára tónovú hrejivosť. Veľmi malé píšťaly môžu byť niekedy vyrobené zo striebra, ako napríklad flauty. Niektoré organy majú aj niektoré píšťaly vyrobené z mosadze, ktoré znejú ako trúbky. Väčšina organov má veľa drevených píšťal. Drevené píšťaly majú štyri ploché strany a vydávajú iný zvuk ako "bodkované kovové" píšťaly. Zvyčajne ich nie je vidieť; sú úhľadne zoradené za veľkými kovovými píšťalami v prednej časti organa, ktoré sú niekedy pomaľované farbami a vzormi. Všetky píšťaly musia byť vyrobené s koncom, ktorý sa v spodnej časti zužuje v mieste, kde sa vháňa vzduch.

Každá píšťala môže hrať len jeden tón, ktorý závisí od jej veľkosti. Malé píšťaly hrajú vysoké tóny a veľké píšťaly nízke tóny. Každá píšťala má svoj vlastný zvuk, ktorý závisí od materiálu, z ktorého je vyrobená (či je to drevo, mosadz alebo bodkovaný kov), a od tvaru píšťaly. Píšťaly sú usporiadané do "radov", takže všetky píšťaly rovnakého tvaru a materiálu možno ovládať tak, aby hrali melódiu spoločne, bez všetkých ostatných.

Na vháňanie vzduchu do organa slúžia skrinky nazývané "dychové truhlice". Keď organista hrá, vidí malý ukazovateľ, ktorý ukazuje, či je v nich dostatok vzduchu. Dychové schránky sa dajú udržiavať plné dvoma spôsobmi. Staromódnym spôsobom je obrovská súprava "mechov" (pozri obrázok), ktoré pumpuje hore a dole človek pomocou veľkej rukoväte. Tým sa nasáva vzduch a plní sa truhlica. Pumpovanie mechov veľkého píšťalového organu je ťažká práca. Z tohto dôvodu má väčšina dnešných organov elektrický motor a veľký ventilátor, ktorý plní dychovú komoru.

Organista používa na hru na organe klávesy ako na klavíri. Malý organ môže mať len jednu klaviatúru, ale mnohé organy majú dve klaviatúry a veľmi veľké môžu mať dokonca päť klaviatúr. Organisti ich nenazývajú klávesmi, ale manuálmi. Organista bude hovoriť o "štvormanuálovom organe" (čo znamená, že ide o veľký organ). Manuály sú usporiadané na organovej "konzole" a organista sedí na lavici pred konzolou a hrá. Okrem manuálov sú na konzole ešte dve dôležité časti. Je tu súprava dlhých drevených pedálov, na ktoré môže organista hrať nohami. Každý pedál hrá iný tón.

Na oboch stranách príručiek sa nachádzajú rady "zarážok", ktoré vyzerajú ako gombíky. Zarážky sa dajú vytiahnuť alebo zatlačiť. Keď je zarážka vytiahnutá, zapne niektoré sady píšťal. Organista si môže vybrať, či bude hrať na hlasné alebo mäkké píšťaly, na píšťaly znejúce ako flauta alebo na píšťaly znejúce ako dychovka, na sladké píšťaly alebo na píšťaly znejúce ako drsný zvuk. Keď organista hrá, nemusí myslieť len na správne tóny. Musí myslieť aj na to, akým "hlasom" má organ hrať. Môže hrať rôzne rady píšťal spolu tak, že vytiahne niekoľko stop. Niektoré píšťaly, zvyčajne najväčšie zdobené píšťaly v úplnej prednej časti organa, sa používajú len na najveľkolepejšiu hudbu. Podľa tradície sú tieto píšťaly symbolom "Božieho hlasu".

Keď organista stláča klávesy organa, zvuk vychádza zo vzduchu, ktorý fúka cez píšťaly. Je to preto, lebo ventil (otvor s jednosmernými dvierkami) sa otvorí, aby vpustil vzduch do píšťaly, a opäť sa zatvorí, keď organista prestane stláčať daný kláves. Môže sa to stať niekoľkými spôsobmi. Tradičné organy majú takzvaný "sledovací mechanizmus". Sledovače sú tenké drevené tyče a drôty, ktoré sa pohybujú dozadu a dopredu a otvárajú a zatvárajú všetky ventily. Ovládajú sa pomocou pák pod klaviatúrou. Orgán so sledovacou mechanikou musí mať konzolu priamo pri organe, zvyčajne pod veľkými prednými píšťalami.

Modernejším vývojom bola "rúrková pneumatická" akcia, pri ktorej mohol byť pult vzdialený od organa, ale spojený s ním rúrkami, cez ktoré sa mohol tlačiť vzduch na otvorenie ventilov. V najmodernejších píšťalových varhanoch je manuál spojený s píšťalami organa elektrickými vodičmi. Sila na otváranie a zatváranie ventilov sa ovláda elektromagnetickými spínačmi. Konzola nemusí byť v blízkosti organa. Vďaka tomu môže organista sedieť na mieste, kde má dobrý kontakt s ľuďmi v kostole alebo s ostatnými hudobníkmi.

Píšťaly kostola svätého Jakuba, Utrecht


Mech buchardského kostolného organu Nemecko


Štvormanuálový organový pult v kostole St. Mary Redcliff v Bristole, Anglicko. Organ postavila firma Harrison and Harrison v roku 1912.

Technické údaje

Príručky

Veľmi malý organ môže mať len jeden manuál (klaviatúru). Väčšina organov má aspoň dva. V anglických a amerických varhanoch je spodný manuál hlavný a nazýva sa veľký. Horný manuál sa nazýva Swell, pretože obsluhuje píšťaly, ktoré sú vo vnútri "swell boxu", ktorý má okenice, ktoré sa dajú otvárať alebo zatvárať. Tým sa hudba stáva hlasnejšou alebo tichšou (crescendo alebo diminuendo). Organista ovláda swell box pedálom, ktorý sa otáča (kýve sa do strán a do strán). Nachádza sa v strede tesne nad pedálovou doskou. Na starých anglických varhanoch sa swell box ovláda pákou na boku. Tá sa používa dosť ťažko. Väčšina z nich bola v súčasnosti nahradená centrálnymi swell boxmi.

Ak existuje tretia príručka, v anglicky hovoriacich krajinách sa nazýva Choir. Pôvodne ich Angličania nazývali "chair organ", pretože išlo o samostatný nástroj. Organista sa musel otočiť a stáť tvárou na druhú stranu, aby na nich mohol hrať. Predpokladá sa, že slovo "chair" sa postupne zmenilo na "choir", pretože sa často používal na sprevádzanie zboru. V nemeckých organoch sa tretí manuál nazýval "Positiv". Názov "Rückpositiv" ("zadný pozitív") sa používal preto, lebo píšťaly boli za chrbtom organistu, ktorý sedel čelom k hlavnému organu. Tie začali byť u staviteľov organov opäť populárne v 50. rokoch 20. storočia, keď sa začalo pociťovať, že romantické organy nie sú vhodné pre starú hudbu, a niektorí stavitelia organov začali opäť používať barokové princípy, aby hudba skladateľov ako Bach mohla znieť tak, ako kedysi. Manuál Choir je najbližšie k hráčovi, Great je uprostred a Swell je najvzdialenejší. Choir alebo Positiv často obsahuje mäkké stopky, ktoré sú vhodné na sprevádzanie zboru. Na francúzskych organoch od konca 19. storočia sú tri manuály usporiadané inak: Great ("Grande Orgue") je najbližšie k hráčovi, "Positif" je stredný manuál a je akoby menšou verziou Great a Swell ("Recit") je horný manuál. To organistovi uľahčuje budovanie hudby, ktorá sa postupne stáva hlasnejšou, a to tak, že začína na vrchole a postupne klesá.

Štvrtý manuál sa nazýva Sólo, pretože stopky na tomto manuáli sa používajú na odohratie melódie ako sólo. Tento manuál je ešte ďalej od hráča ako Swell. Veľké katedrálne organy majú zvyčajne štyri manuály. Solo bude mať pravdepodobne skutočne veľmi hlasnú zastávku nazývanú "Tuba" alebo "Tuba Mirabilis".

Ak existuje piaty manuál, môže sa nazývať Echo, pretože má veľmi tiché zastávky, ktoré sa ozývajú. Prípadne, najmä na amerických varhanoch, to môže byť Bombarde. Bombarde zvyčajne obsahuje hlasné, odvážne trstinové zastávky vrátane zastávok nazývaných "Bombarde". Napríklad: na tomto manuáli môže byť umiestnená štátna trúbka alebo pápežská trúbka, ktorú je počuť nad všetkými ostatnými hrajúcimi zastávkami. Bombarde je prevzatý z francúzskych organov, kde je štandardnou zastávkou takmer na všetkých manuáloch a pedáloch. Mať manuál Bombarde je pre organistu určitý luxus. Nájdete ho napríklad na organe Westminsterského opátstva.

Je veľmi nezvyčajné mať viac ako päť manuálov, ale v Amerike existuje niekoľko veľmi veľkých organov. Wanamakerov organ v obchode Macy's vo Filadelfii má šesť manuálov. Najväčší organ na svete sa nachádza v kongresovej hale v Atlantic City. Má sedem manuálov a viac ako 33 000 píšťal. Najväčší organ na svete však nefunguje, pretože jeho prevádzka by bola príliš drahá.

Používanie príručiek

Dva alebo tri manuály umožňujú rýchle zmeny zvuku počas skladby. Hráč môže hrať aj na dvoch manuáloch naraz: na jednom ľavou rukou a na druhom pravou. To je užitočné najmä na to, aby bola melódia hlasnejšia ako sprievod (na klavíri sa to dá dosiahnuť silnejším stlačením). Manuály sa dajú aj spájať, napríklad vytiahnutím zarážky "Swell to Great" sa všetky zvuky zo Swellu dostanú aj na Great. Na organe s mechanickou mechanikou bude vidieť, že klávesy Swell "hrajú samé" ako klavír, ale na niektorých starších organoch môže byť pre organistove prsty ťažká práca, keď sú manuály spojené, pretože to veľmi zaťažuje mechaniku.

Pedále

Noty na pedáloch sú usporiadané ako noty na klávesnici, ale sú samozrejme oveľa väčšie. Hráč sa musí naučiť hrať podľa "citu", inak bude musieť tráviť všetok čas pozeraním na nohy. Každú notu hrá buď špičkou, alebo pätou a buď na vnútornej, alebo na vonkajšej strane chodidla. Americký a britský štandardný organ obsahuje 30 nôt, čo dáva rozsah takmer 2 a pol oktávy (C až F alebo niekedy C až G: 32 nôt). Nie sú celkom v priamej línii, ale sú trochu vejárovité, aby sa na ne ľahšie hralo (nazýva sa to "žiarivá, konkávna pedálová doska"). Na nemeckých a francúzskych varhanoch a varhanoch postavených pred rokom 1920 bude pedálová doska rovná bez akéhokoľvek vejárovitého zakrivenia. Mnohí organisti sa domnievajú, že to sťažuje hranie. Organisti potrebujú dobré topánky: také, ktoré majú dobré úzke podpätky a najlepšie špicaté špičky. Podrážky musia byť pomerne klzké, ale nie príliš, aby hráč mohol posúvať nohu z jedného pedálu na druhý. Organisti si zvyčajne radi nechávajú pár topánok, ktoré sa nosia len na hru na organe, aby sa na podrážkach nenachádzal piesok alebo špina z ulice.

Zastávky

Zastávky na organovom pulte vydávajú rôzne zvuky, podobne ako nástroje v orchestri, a majú názvy, ktoré organistovi hovoria, aký zvuk budú vydávať. Zastávky sú zvyčajne vľavo a vpravo od organistu a sú vysunuté ("drawstops" alebo "pulls", pretože sa "vyťahujú", t. j. ťahajú). Niektoré organy majú "zástavky" alebo "hojdacie zástavky", ktoré sú pred hráčom a možno nimi hýbať dopredu a dozadu na zapnutie/vypnutie.

Zastávky organu možno rozdeliť do rodín.

Chorusové stupnice sú základnými stupnicami, ktoré sú vhodné na budovanie veľkého, pevného zvuku. Diapason alebo principal je chorusová zarážka.

Flétnové zastávky znejú ako flauty v orchestri. Sú jemnejšie ako diapasóny a znejú dobre pre veľmi rýchlu a ľahkú hudbu.

Tŕstie sú stopky ako hoboj, klarinet, trúbka, fagot, trombón. Každá píšťala má vo vnútri jazýček. Ich zvuk je veľmi silný a nosový (ako keď hovoríte cez nos).

Struny sú tiché stopky, ktoré znejú ako strunové nástroje. Sú to stopky ako violončele a gamby.

Existuje aj iný spôsob zoskupovania zastávok. Každá zastávka bude mať pod názvom číslo. Číslo môže byť 16, 8, 4, 2, 1 alebo dokonca 2 2/3 alebo 1 3/5. Ak je číslo 8, nazýva sa "osemstopá zastávka". Ide o normálnu výšku tónu: nota bude znieť tak, ako je napísaná, napr. pri hraní stredného C bude znieť stredné C. Stopka so 4 stopami bude znieť o oktávu vyššie, ako je napísané, stopka s 2 stopami bude znieť o dve oktávy vyššie. Stopka 16 stôp bude znieť o oktávu nižšie ako stopka 8 stôp. Stopka 8 je teda normálna výška tónu a ostatné sa k nej pridávajú, aby sa dosiahol väčší, jasnejší zvuk. V pedálových partoch sú normálne 16 stopové zarážky.

Mutačné zástavky sú zástavky, pri ktorých nota nezaznie o celý počet oktáv vyššie, ako je normálna výška tónu. Príkladom je Tierce 1 3/5 (ktorá znie o 2 oktávy a terciu vyššie) a Nazard alebo Twelfth 2 2/3 (jedna oktáva a kvinta).

Používanie zarážok

Organista sa musí naučiť, ktoré kombinácie zastávok spolu dobre znejú a ako ich dobre vyvážiť. Každý organ je iný a má svoj vlastný charakter.

Kombinácia zastávok, ktorú organista vyberie pre konkrétnu skladbu, sa nazýva "registrácia". Zoznam všetkých zastávok, ktoré má konkrétny organ, sa nazýva "špecifikácia". Špecifikácia organa uvádza názvy zastávok pre každý z manuálov a pre pedále, ako aj zoznam spojok.

Orgány majú aj tlačidlá nazývané "piesty", ktoré pomáhajú meniť registráciu uprostred skladby. Existujú "prstové piesty", ktoré sa ovládajú nohami, a "palcové piesty", ktoré sú umiestnené tesne pod každým manuálom, takže ich možno stláčať palcom, zatiaľ čo prsty pokračujú v hre. Veľké organy majú často "generálne piesty", ktoré menia ľubovoľnú kombináciu stopiek v celom organe. Tieto piesty sú často počítačovo ovládané, takže ich hráči môžu nastaviť rôzne v závislosti od hudby, ktorú sa chystajú hrať. Ak nástroj pravidelne používa viacero hráčov, každý z nich môže mať vlastné osobné nastavenia piestov, ktoré môže uzamknúť, aby ich nikto iný nemohol zmeniť.

Rúrky

Každá zastávka ovláda rad píšťal, ktorý sa nazýva "rad". Každý rad vydáva iný zvuk (jeden rad pre zvuk "diapason", ďalší rad pre "flautu", ďalší pre "trúbku" atď.). Zarážky riadia prúdenie vzduchu cez jednotlivé rady. Niektoré zarážky môžu ovládať viac ako jeden stupeň. Napríklad zastávka Mixture s tromi radmi bude mať 182 píšťal (3 rady po 61 píšťalách) a v niektorých varhanoch je zastávka Celeste s 2 radmi. Píšťaly celesty sú naladené o niečo ostrejšie ako zvyšok organa, takže pri hre spolu s inou tichou zastávkou, napríklad Salicional, sa ozve príjemný pulzujúci úder, pretože dve píšťaly sú navzájom mierne rozladené. Organové píšťaly sú zvyčajne vyrobené z kovu alebo dreva. Kvalitné kovové organové píšťaly zvyčajne obsahujú 75 percent cínu alebo viac a zvyšok je olovo. Píšťaly sú umiestnené na vetracích skrinkách vo vnútri "organovej skrine" v špeciálnej miestnosti nazývanej organová komora. Veterná truhlica je zariadenie pripomínajúce škatuľu, ktoré obsahuje palety, ktoré sa otvárajú a zatvárajú, aby sa k píšťale privádzal vzduch a tá mohla znieť. Palety sa ovládajú pomocou ťahacích lán a valčekov v prípade nástroja so sledovačom, ale môžu sa ovládať aj pneumaticky alebo priamym elektrickým pôsobením pomocou magnetov.

Keď je organ zapnutý, do dychovej komory sa vždy vháňa vzduch. V časoch pred zavedením elektriny musel niekto (organový dychár) pumpovať vzduch do dychovej skrine pomocou mechov. Bola to ťažká práca. Veľké organy potrebovali na túto prácu viac ako jedného dychára.

Tento organ v Luxemburgu má píšťaly v troch sekciách. Organovú konzolu možno vidieť na pravej strane galérie pod organom. Spod galérie vychádzajú do organu veľké vzduchové rúry.


Päťmanuálová konzola kaplnky námornej akadémie Spojených štátov


Zastávky na organe od Josepha Gablera v Bazilike svätého Martina, Nemecko


Pohľad na zadnú stranu organa s kovovými a drevenými píšťalami.

História píšťalového organa

Žiadny iný nástroj sa nevyvíjal takým rozmanitým spôsobom ako organ. Keby Bach, ktorý žil na začiatku 18. storočia, odišiel zo svojho domova v Nemecku do Francúzska, zistil by, že na francúzskych organoch nie je možné správne zahrať jeho hudbu. Keby Couperin, ktorý žil v tom istom čase, odišiel zo svojho domova vo Francúzsku do Nemecka, nemohol by hrať svoju hudbu na orgánoch, ktoré používal Bach. Ani jeden z nich by v tom čase nemohol hrať na organe v Anglicku. Po prvé, anglické organy v 18. storočí ešte nemali pedále. To znamená, že organisti musia vedieť veľa o tom, aké boli organy v iných krajinách v iných storočiach, aby vedeli, aké registrácie majú používať pri hraní hudby skladateľov minulosti.

Najstaršie orgány

Najstaršími organmi boli vodné orgány vynájdené v starovekom Grécku. Rimania ich používali v cirkusoch a pri gladiátorských zápasoch, pretože boli hlučné. V niektorých krajinách boli populárne ešte pred niekoľkými stovkami rokov, napríklad v zábavných záhradách.

Organ v stredoveku

V stredoveku sa v obrovských gotických katedrálach v Británii stavali veľké organy. Tieto nástroje nemali rôzne stupnice: všetky stupne zneli naraz. Hralo sa na nich pomocou posuvného mechanizmu. Až v 11., 12. a 13. storočí sa začala používať klaviatúra. Takzvaný Mixture Organ (alebo Blockwerk) ešte stále znel niekoľkými tónmi naraz. Veľmi malé organy nazývané portativy (pretože sa dali prenášať) sa používali pri procesiách. Pozitíva boli o niečo väčšie a používali sa na sprevádzanie spevu v kostole. Regál bol ako portatív, ale mal trstinové nástroje a nie píšťaly. Mohol sa postaviť na stôl. Za najstarší organ na svete sa všeobecne považuje organ postavený v Sione vo Švajčiarsku v 15. storočí. organ.

Organ v renesancii (približne 1450-1600)

Okolo roku 1450 sa v Nemecku a Holandsku stavali organy s dvoma alebo tromi manuálmi a pedálmi. Boli tam zarážky, aby si hráč mohol vybrať, ktoré stupne chce hrať. Zbierka skladieb s názvom Buxheimer Orgelbuch (okolo roku 1470) je jednou z prvých zbierok organovej hudby, ktoré máme k dispozícii. Rozvíjali sa aj francúzske organy. V Anglicku boli organy pomerne malé. Skladatelia ako John Bull, William Byrd a OrlandoGibbons písali hudbu pre komorné organy. V Holandsku bol veľmi známym organistom a učiteľom Jan Pieterszoon Sweelinck.

Organ v období baroka (približne 1600-1750)

Obdobie baroka bolo v Nemecku veľkým obdobím pre organovú hudbu. Tamojšie organy boli postavené na princípe Werkprinzip (doslova: princíp práce), čo znamenalo, že každá klaviatúra so svojimi píšťalami bola postavená samostatne, ako dva alebo tri rôzne organy, hoci sa na nich hralo z jedného pultu. Takéto organy staval slávny Arp Schnitger (1648 - 1719). Mnohí slávni nemeckí skladatelia písali organovú hudbu, najmä Johann Pachelbel (1653 - 1709) v južnom Nemecku a (Dietrich Buxtehude) (1637 - 1707) v severnom Nemecku. Veľký skladateľ Johann Sebastian Bach (1685-1750) sa od týchto skladateľov učil a napísal jednu z najznámejších organových hudieb všetkých čias. V tomto období žil veľký staviteľ organov Gottfried Silbermann (1683 - 1753), ktorý staval organy s veľmi krásnym tónom. Namiesto klávesnice nazývanej Choir (alebo Chair Organ) postavil Oberwerk, ktorý bol nad Hauptwerk (Veľký).

Francúzski stavitelia organov sa v tomto období veľmi zaujímali o farbu (teda o rôzne zvuky). Mnohé zastávky mali názvy ako Cornet, Tierce a Prestant. Keď hrali všetky zastávky hlavného chóru spolu, nazývali sa Plein jeux. Bolo to niečo ako stredoveký Blockwerk. Všetky trstinové zbory spolu sa nazývali Grand jeux. Ten znel veľmi hlasno a používal sa na dialógy a fúgy. Medzi skladateľov patrili Nicolas de Grigny (1672-1703), Louis Marchand (1669-1732), Louis Nicolas Clérambault (1676-1749), Louis Claude Daquin (1694-1772) a François Couperin (1683-1733).

V Anglicku nebol veľký záujem o rozvoj organa. Používal sa na sprevádzanie zboru. Neexistovali žiadne pedále. Skladby pre organ sa nazývali voluntarie. Henry Purcell napísal niekoľko organových skladieb.

Organ v klasickom období: približne 1750-1840

Organová kompozícia dosiahla svoj veľký vrchol v diele J. S. Bacha, ale potom ľudia začali strácať záujem. V období klasicizmu sa v organovej tvorbe neudialo veľa zmien. Hoci Mozart hral na organe a nazýval ho "kráľom nástrojov", hudbu preň často nepísal. Medzi staviteľov organov v tomto období patrili Joseph a Claude-Ignace Callinetovci, ktorí v roku 1837 postavili organ v Notre-Dame (St. Etienne, Loira).

Organ v období romantizmu

Organ sa v 19. storočí začal v Nemecku používať na imitáciu zvuku orchestra. Ľudia sa tiež začali zaujímať o hranie hudby J. S. Bacha. Mnohé klasické organy boli prestavané a niekedy stratili svoj pôvodný charakter. Orgány v rôznych krajinách začali znieť rovnako.

Postupne začali skladatelia opäť písať pre organ. Felix Mendelssohn (1809 - 1847) napísal niekoľko vynikajúcich sonát a prelúdií a fúg, ktoré boli inšpirované Bachovou hudbou a podnietili ďalších skladateľov k písaniu organovej hudby. Robert Schumann (1810-1856) a Franz Liszt (1811-1886) písali pre organ a neskôr v tomto storočí Max Reger (1873-1916) a Sigfrid Karg-Elert (1877-1933).

Vo Francúzsku bol skutočným géniom staviteľ organov Aristide Cavaillé-Coll (1811-1899). Jeho organy mali veľa nových nápadov vrátane Barkerovej páky (ktorá uľahčovala hru na spojených manuáloch) a umiestnenia rodín zastávok na samostatné skrinky. Organisti mohli rýchlo meniť svoje registrácie, posúvať alebo vyťahovať zastávky, ktoré potrebovali. Medzi skladateľov patrili César Franck (1822 - 1890), Charles-Marie Widor (1845 - 1937) a Louis Vierne (1870 - 1937). Poslední dvaja menovaní písali dlhé diela o niekoľkých častiach, ktoré nazývali symfónie, pretože boli plné pestrých zvukov ako v symfonickom orchestri. Zvyčajne išlo o tri manuály nazvané Grand, Positif a Récit, ktoré boli umiestnené v tomto poradí (pričom Grand bol najbližšie k hráčovi). Grand mal teplé základné stopky a veľké jazýčky (bolo to ako spojenie klasických plein jeux a grand jeux). Positif mal strunové zarážky aj sólový jazýček a Récit mal ľahšie jazýčky.

V Anglicku napísal Samuel Wesley (1766-1837) niekoľko významných organových skladieb inšpirovaných J. S. Bachom a jeho syn Samuel Sebastian Wesley (1810-1876) bol ovplyvnený kontinentálnymi romantickými skladateľmi, napríklad Mendelssohnom. V roku 1851 postavil organár Henry Willis veľký organ pre výstavu v Crystal Palace. Mal tri manuály a pedálovú dosku. Tým sa stanovil štandard anglického organárstva do budúcnosti.

Stredoveký organ namaľovaný Janom van Eyckom v roku 1536


Organ postavený v roku 1706 Juanom Casado Valdivielso v kláštore de las Huelgas Reales, Valladolid, Španielsko


Francúzsky organ od Callineta (1837) Saint-Etienne, Francúzsko


Organ z 19. storočia v Holandsku

Organ v dvadsiatom storočí

V 20. storočí sa stavitelia organov začali čoraz viac vracať k niektorým myšlienkam z obdobia baroka a klasicizmu. Mnohé organy majú v súčasnosti elektrickú mechaniku, ale dobrá mechanická mechanika má tú výhodu, že hráč sa cíti bližšie k nástroju, na ktorý hrá. Niektoré veľké organy z 20. storočia dokážu zahrať mnoho druhov organovej hudby. Iné organy 20. storočia boli postavené ako kópie barokových alebo klasicistických nástrojov, ale to znamená, že tieto nástroje sú vhodné najmä na barokovú alebo klasicistickú hudbu a nie sú vhodné na hudbu 19. a 20. storočia.

V 19. storočí bolo mnoho organov v Anglicku a Amerike umiestnených v rohoch kostolov, kde ich nebolo dobre počuť. V 20. storočí sa stavitelia organov viac zamýšľali nad najlepším umiestnením organu, aby zvuk zaplnil hlavnú časť kostola, loď. Medzi najznámejších organových skladateľov 20. storočia patria Marcel Dupré (1886-1971), Jehan Alain (1911-1940) a Olivier Messiaen (1908-1992) vo Francúzsku, Paul Hindemith (1895-1963) v Nemecku a Edward Elgar (1857-1934) a Herbert Howells (1892-1983) v Anglicku. Český skladateľ Petr Eben (1929-2007) bol jedným z najvýznamnejších organových skladateľov konca 20. storočia, ktorý písal osobitým štýlom.

Moderný organ v Kodani, Dánsko. Na tomto organe sú štvorcové drevené píšťaly umiestnené vpredu.

Organ ako sprievodný nástroj

Okrem samozrejmého používania organa na sprevádzanie chrámových zborov a zborového spevu sa organ často používal na sprevádzanie nástrojov. V období baroka sa malé organy používali na sprevádzanie sólových nástrojov alebo malých skupín nástrojov či orchestrov. Tento druh sprievodu sa nazýval continuo. Príležitostne skladatelia písali organové koncerty, v ktorých je organ sólovým nástrojom a orchester sprevádza. Niekoľko takýchto koncertov napísal Händel. V modernej dobe napísal organový koncert Francis Poulenc. V Symfónii č. 3 od Saint-Saënsa je dôležité organové sólo. Aj iné orchestrálne diela majú niekedy organové party. Organisti často robili organové "transkripcie", t. j. upravovali hudbu napísanú pre iné nástroje tak, aby sa dala hrať na organe.

Súvisiace stránky

• Elektronický orgán
• Vodný orgán
• Organ (hudba)
• Orgánová tabulatúra